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목차 ■줄거리

        ■등장인물

        ■국내평가

영화 찰리와 초콜릿공장 포스터

줄거리

팀 버튼이 감독하고 2005년에 개봉한 "찰리와 초콜릿 공장"은 로알드 달의 고전 동화를 환상적으로 각색한 것입니다. 이 영화는 찰리 버킷이라는 이름의 어린 소년이 윌리 웡카의 불가사의한 초콜릿 공장 안에서 특별한 모험을 시작하면서 벌어지는 이야기를 따라갑니다. 줄거리는 상상력, 도덕성, 어린 시절의 경이로움의 변덕스러운 혼합입니다. 영화는 찰리 버킷(프레디 하이모어)이 가난한 가족과 함께 사는 우울한 마을에서 시작합니다. 버킷 가족은 생계를 유지하기 위해 고군분투하고, 찰리의 유일한 위안은 초콜릿에 대한 그의 사랑입니다. 영화는 찰리의 초라한 삶과 수년 동안 그의 공장을 폐쇄했던 은둔적인 초콜릿 판매업자 윌리 웡카(조니 뎁)의 사치스러운 세계 사이에 극명한 대조를 이룹니다. 어느 날, 웡카는 다섯 명의 운 좋은 아이들이 그의 공장을 방문할 수 있도록 하는 대회를 발표합니다. 우승자들은 웡카 초콜릿 바에 숨겨진 황금 티켓을 찾음으로써 선정될 것입니다. 전 세계가 황금 티켓 찾기의 흥분으로 소비됨에 따라, 각각 뚜렷한 결점을 나타내는 첫 네 명의 우승자가 공개됩니다: 아우구스투스 글로프(필립 위그래츠)는 과식하고, 베루카 솔트(줄리아 윈터)는 버릇이 없고, 바이올렛 보레가르드(안나 소피아 롭)는 과도하게 경쟁적이며, 마이크 티브이(조던 프라이)는 기술에 집착합니다. 광란이 커지면서 황금 티켓을 얻으려는 찰리의 꿈은 요원해 보입니다. 하지만, 운명의 반전을 통해 그는 최종 티켓을 찾아 책임감 있는 어른 보호자와 함께 웡카의 공장 투어에 참여합니다. 찰리의 할아버지 조(데이비드 켈리)가 그와 동행하고, 그들은 함께 잊을 수 없는 여행을 시작합니다. 공장에 들어서자마자, 아이들과 그들의 보호자들은 각각 환상적인 사탕 창작품들로 가득 찬 일련의 초현실적이고 변덕스러운 방들을 통해 그들을 안내하는 괴짜 웡카에 의해 환영을 받습니다. 그 과정에서, 각각의 아이들의 결점은 그들의 몰락으로 이어집니다: 아우구스투스는 초콜릿 강에 빠지고, 베루카는 "나쁜 미치광이"로 여겨지고 버려지고, 바이올렛은 실험용 껌을 씹은 후 블루베리로 변하며, 마이크는 텔레비전 순간 이동 장치에 의해 소형화됩니다.
투어 내내, 찰리는 정직, 친절, 그리고 공장의 마법에 대한 감사를 보여줍니다. 그의 겸손한 배경과 진실한 성격은 찰리에게 궁극적인 상을 제공하는 웡카에게 그를 사랑합니다: 공장을 상속하는 것. 웡카는 그가 상상력과 경이로움을 사탕 만드는 세계로 되돌려 놓을 후계자를 찾고 싶다고 설명합니다. 영화가 끝나면서, 웡카와 찰리는 찰리의 가족에게 작별을 고하며 그레이트 글라스 엘리베이터를 탑니다. 찰리의 인생은 그의 모험에 의해 영원히 변화되고, 초콜릿 공장에서 살 준비를 하면서 버킷 가족의 재정적인 어려움은 해소됩니다."찰리와 초콜릿 공장"은 어린 시절 경이로움의 본질과 캐릭터 결함의 결과를 포착하는 변덕스러운 이야기입니다. 그것의 상상적인 세계를 통해, 그 영화는 정직, 공감, 그리고 겸손과 같은 가치의 중요성을 강조합니다. 공장의 환상적인 요소와 주민들을 향상하면서, 팀 버튼의 독특한 시각적 스타일은 그 이야기에 마법의 층을 더합니다.

 

등장인물

윌리 웡카(조니 뎁):수수께끼 같은 초콜릿 판매업자이자 악명 높은 초콜릿 식물의 소유자인 윌리 웡카는 영화의 중심인물입니다. 그는 그의 기이한 몸짓, 화려한 시야, 그리고 은둔적인 성격으로 유명합니다. 웡카는 그의 상상적인 창작물로 섬세함의 세계에 혁명을 일으킨 창조적인 천재입니다. 그의 성공에도 불구하고, 그는 그의 격동의 역사와 그가 단 것을 먹는 것을 금지시킨 치과의사인 그의 아버지와의 모의 관계에 의해 방문되었습니다. 웡카의 성격은 그의 주변에 수수께끼 같은 분위기를 만들면서, 아이 같은 놀라움, 천재, 그리고 어둠의 손길의 혼합입니다. 영화 전반에 걸쳐, 웡카는 황금 티켓 시간대의 진행자 역할을 하며, 수상자들을 식물로 안내합니다. 그는 아이들과 그들의 보호자들에게 도전하고 즐겁게 하기 위해 유머, 미스터리, 그리고 펼쳐진 세트 작품들의 혼합을 사용합니다. 이야기가 전개되면서, 웡카가 그의 발명 정신을 감사하고 불멸하게 할 법정 상속인을 찾고 있다는 것이 명확해집니다. 찰리 버킷(프레디 하이모어):겸손하고 마음씨 고운 주인공 찰리 버킷은 이 영화의 중심인물입니다. 찰리는 작고 황폐한 집에서 가난한 가족과 함께 살고 있습니다. 재정적인 어려움에도 불구하고, 찰리는 낙천적이고 만족감을 유지하며 단순한 즐거움에서 즐거움을 찾습니다. 초콜릿에 대한 그의 사랑과 강한 도덕적 나침반은 그를 황금 티켓 당첨자들 사이에서 돋보이게 합니다. 찰리의 진정한 성격과 선한 본성은 그에게 윌리 웡카의 호의를 얻습니다. 그는 순수함과 웡카가 상속자에게 추구하는 자질의 화신을 나타냅니다. 투어 내내 찰리는 공장의 경이로움에 대한 감사와 동료 참가자들에 대한 공감을 보여줍니다. 그의 변함없는 정직함과 충성심은 그를 다른 아이들과 차별화시킵니다. 할아버지 조(데이비드 켈리):찰리의 친절하고 힘이 되어주는 조 할아버지는 이야기에서 중요한 인물입니다. 그는 찰리의 열정과 호기심을 공유하고, 그들의 관계는 영화의 따뜻한 요소로 작용합니다. 조 할아버지는 찰리의 책임감 있는 어른 보호자로서 황금 티켓 투어에 동행합니다. 조 할아버지의 열정은 공장 견학 중에 다시 불붙고 찰리의 지침이 됩니다. 그들의 역동성은 세대 간의 유대감과 어른이 되어서도 상상력의 힘을 보여줍니다. 아우구스투스 글로프(필립 비그라츠):아우구스투스 그루프는 황금 티켓을 처음 발견한 탐욕스러운 소년입니다. 그는 독일 출신이며 소화할 수 없는 식욕으로 유명합니다. 아우구스투스는 음식에 집착하고 탐닉하는 경향이 있어 초콜릿 거품에 빠져 파이프 냄새가 맡으면서 결국 몰락하게 됩니다. 베루카 솔트(줄리아 윈터):뚱뚱하고 풋풋한 소녀인 베루카 솔트는 대체 황금 티켓을 발견합니다. 그녀는 원하는 모든 것을 얻는 데 습관이 되었고 사랑하는 아버지와 자주 동행합니다. 베루카의 이기주의와 요구하는 자연은 그녀가 희귀한 다람쥐를 차지하려다가 폭포에 빠진 후 "나쁜 미치광이"로 선언되고 식물에서 쫓겨나게 합니다. 바이올렛 보레가 드(안나 소피아 롭):경쟁심이 강하고 독설을 잘하는 소녀인 바이올렛 브레가는 세 번째 골든 티켓을 공개합니다. 그녀는 지속적인 독설 습관으로 유명하고 세계 기록 보유자로서의 자신의 지위를 자랑합니다. 바이올렛의 우승에 대한 선입견은 그녀가 경고를 무시하고 자신을 블루베리로 바꾸는 실험적인 재화를 깨물게 합니다. 마이크 티브이(조던 프라이):기술에 집착하는 소년 마이크 티브이는 네 번째 황금 티켓을 확보합니다. 그는 텔레비전과 비디오 게임에 집착하고 현실 세계에 관심이 부족합니다. 웡카의 순간 이동 장치를 사용하여 소형화되고 싶은 마이크의 충동적인 욕망은 그가 그의 크기의 극히 일부로 축소되는 결과를 초래합니다. 이 캐릭터들은 특유의 특징과 결점을 가지고 영화의 도덕성, 가치관, 그리고 자신의 행동의 결과를 탐구하는 데 기여합니다. <찰리와 초콜릿 공장>은 다양한 성격과 행동을 보여주며, 각각은 로알드 달의 스토리텔링의 본질을 포착하는 도덕적 교훈과 유머러스한 순간들을 위한 그릇의 역할을 합니다.

 

국내 평가

2005년에 개봉하고 팀 버튼이 감독한 "찰리와 초콜릿 공장"은 비평가들과 관객들 모두로부터 다양한 평가를 받았습니다. 이 영화는 로알드 달의 고전 어린이 책을 재창조한 것이고, 특정한 창의적인 선택과 원천적인 소재로부터의 일탈에 대한 비판과 함께, 그것의 시각적 스타일, 공연, 그리고 기발한 이야기 전개에 대한 감탄이 혼재되어 국내 시장에서의 반응이 두드러졌습니다. 긍정적인 측면에서, 그 영화는 어두운 변덕과 시각적인 사치의 혼합으로 특징지어지는 그것의 대표적인 팀 버튼 미학으로 찬사를 받았습니다. 버튼의 독특한 시각적 스타일은 달의 세계의 본질을 포착한 활기찬 색상, 기이한 세트 디자인, 그리고 상상력 있는 사탕 창조물로 초콜릿 공장의 환상적인 요소들에 생기를 불어넣었습니다. 윌리 웡카에 대한 조니 뎁의 묘사는 그 캐릭터에 뎁만의 신비로운 기이함의 층을 추가하면서 기이한 매력으로 찬사를 받았습니다. 공장, 움파 룸파스(딥 로이 분)의 묘사와 다양한 사탕 발명품들의 세부사항에 대한 영화의 관심은 아이들과 어른들 모두를 기쁘게 하는 시각적으로 매혹적인 경험을 만들면서, 그것의 매력에 기여했습니다. 게다가, 찰리 역의 프레디 하이모어와 할아버지 조 역의 데이비드 켈리의 연기는 그들의 따뜻하고 관련성 있는 특징들로 강조되었습니다. 또 다른 논란의 지점은 영화의 전반적인 톤이었습니다. 달의 책이 더 어두운 가장자리를 가지고 있는 반면, 영화의 어둠과 변덕스러운 혼합은 의견을 나누었습니다. 일부 비평가들은 버튼의 해석이 그의 대표적인 매커브 스타일에 너무 많이 기울어져 잠재적으로 젊은 시청자들을 소외시키고 달의 원래 서술의 균형을 바꿨다고 느꼈습니다. 책의 어두운 유머와 더 도덕적으로 모호한 요소로부터의 이탈은 또한 원천 자료에 대한 영화의 충실성에 대한 논쟁으로 이어졌습니다. 이러한 비판에도 불구하고, "찰리와 초콜릿 공장"은 상상적인 세계 구축과 그것이 전달하는 메시지로 많은 관객들의 마음을 사로잡는 데 성공했습니다. 그 영화는 가족, 정직, 겸손, 그리고 탐욕과 과잉의 결과라는 주제를 강조했습니다. 그것은 또한 환상적인 공장을 새로운 세대의 시청자들에게 소개했고, 그들의 상상력을 자극했고 달이 창조한 변덕스러운 우주로 그들을 초대했습니다. 결론적으로, <찰리와 초콜릿 공장>에 대한 국내 평가는 시각적 화려함과 퍼포먼스, 변덕스러움에 대한 감탄과 더불어 원작에서 벗어나 톤에 영향을 미친 창의적 선택에 대한 비판이 혼재되어 있었습니다. 영화의 고전 이야기 재구상은 사랑받는 문학을 스크린에 적응시키는 도전과 성공에 대한 논의를 불러왔고, 결국 로알드 달의 시대를 초월한 이야기의 유산 내에서 그 장점과 위치에 대한 다양한 의견의 배열로 이어졌습니다.

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